▍申沛农 / Shen PeiNong
申沛农（1936-2002），男，河北省宝坻县人。京派剪纸创始人。8岁时患类风湿性关节炎，1950年致残。1957年开始自学剪纸，1963年起临摹学习西北民间剪纸，并逐步形成个人的艺术风格。1957年以来在《北京日报》、《人民日报》等报刊上共创作发表大量剪纸作品。1960年任北京市少年宫剪纸小组辅导员。曾多次参加国内外展览，其作品以儿童题材为主。1989年由华夏出版社出版《申沛衣剪纸艺术》选集。1993年5月赴香港访问并进行表演和讲座。曾任原中国剪纸学会副会长、中国美术家协会北京分会会员、北京西城残联委员。
《欢乐的牛娃娃》/ 申沛农 / 北京
也许是命运的安排，我从小就得了类风湿症。在我黯淡的童年里，没有歌声，也没有多彩的梦。
拖着病腿，我挣扎着上了几年学。13岁那年，我再也爬不起来了。
不久，全身大部分关节僵直了，老天爷只留给我一双能活动的手。医生给我开的最后一个药方，是一副残疾人的木拐。
厄运终于降临，我陷入痛苦、沉默之中……
《兔年吉祥》/ 申沛农 / 北京
新中国的阳光——20世纪50年代文学作品中的英雄人物形象，在我灰暗的心中升起光辉。保尔·柯察金那掷地有声的名言，使我在懵懂中懂得了生活的意义和生命的价值。我不甘沉沦，决心奋起自强，去寻找和创造属于自己的世界。
似乎又是命运的安排，我偶然在报纸上看到一幅署名孙燕云的剪纸作品。红艳艳的剪纸让我一见钟情，喜爱无比。我找到了作者，得到了指导。当即买来红纸，自制工具，闭门埋头练习。不足百日，处女作便出现在报端，我欣喜若狂，从此开始了剪纸创作生涯。
《双兔报喜》/ 申沛农 / 北京
残疾和病痛的折磨，家境的窘迫，世俗的偏见，人情的冷漠，失败的困惑和讥笑的嘲弄，以及后来遭受“文革”的冲击，这些都没能使我屈服。各种困难的挑战，反而锻炼了我的意志，增强了毅力，使我更加坚强和发奋，更加热爱自己的事业。尽管足难出户，但我仍能感受到生活的丰富多彩。窗外，大自然中的春风秋雨，绿树红花，蓝天白云一起向我走来，吻着我创作的情思；一双飞燕、一声蝉鸣、一片落叶、一片雪花儿，都能成为我创作的源泉。
我不再孤单和寂寞。
《举花灯》/ 申沛农 / 北京
大杂院儿里的孩子们闯入我的心扉。他们为我传递着时代的强音和社会发展的信息，述说着他们梦境中的七色光，袒露出童心世界的秘密。孩子们的心灵和笑脸，在我手中化作许许多多的剪纸形象，有你，有他，也有我自己。我在这里找到了失去的童年。
《双鱼图》/ 申沛农 / 北京
我被深沉璀璨的民间艺术所吸引，特别喜欢陕北剪纸中的“抓髻娃娃”、 “蛇盘兔”及各地皆有的“连年有余”等吉祥图案，那里有深刻丰富的思想内涵，反映了中华民族的传统文化。民间作者们顽强、自由地表现着人世间最美好的东西，剪出了不朽的心灵之花。剪纸艺术创作需要提高文化素质，也需要精湛的技巧。通过临摹西北窗花，我悟到了“美在民间”的艺术真谛。那种粗犷朴实、神似浑厚的品格，恰好可以化为表现儿童剪纸应具备的造型手段。我如获至宝，同时也不忘兼收南方各地民间剪纸和其他中外艺术的精华，并融汇在自己的创作之中，收效甚著。我看到了求索的曙光，那就是一种重视学习而不求相似、借鉴而不取代、完全立足开辟的创新思维。我感觉到要不落窠臼，就必须推陈出新。
《虎娃》/ 申沛农 / 北京
33年的岁月在刻刀下流逝，我的手指失去了昔日的灵活。数千幅大大小小的剪纸作品，成为我感受生活的脚印。每一幅作品都浸着汗水，含着真情与苦思，凝聚着我对生命的讴歌和对生活的热爱。生活总是会把成功、荣誉送给勤奋者，朋友带来了友谊和鼓励，同外国专家学者的交流，都加深了我对剪纸艺术发展的思考，我终于踏出了一条通往成功的路。
《课余》/ 申沛农 / 北京
一个残疾人的幸福与欣慰，莫过于他能成为一个有益于人民的奉献者，莫过于得到社会的理解、尊重、支持与承认。3月的春风，最先吹暖的是强者的心灵，在广阔的艺术天地里，我又开始了新的耕耘，但仍需奋力开拓。
申沛农
1990年2月16日
——本文转载自北京出版社出版的《印象申沛农》，赵玉亮编著。
《玉兔捣药》/ 申沛农 / 北京
《双兔呈福》/ 申沛农 / 北京
《兔儿爷》/ 申沛农 / 北京
《辰龙》/ 申沛农 / 北京
《民族舞蹈》/ 申沛农 / 北京
《十二生肖》/ 申沛农 / 北京
《万象更新》/ 申沛农 / 北京
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供稿 丨赵玉亮
编辑 丨武嘉伊
技术 丨焦禹铭
策划 丨吴 龙
策划 丨吴 龙
审稿 丨张 琳
审定 丨王来阳
