剪纸市场

北京剪纸市场调查与思考

作者:admin添加时间:2018/10/22
通过北京剪纸市场的调查,发现剪纸在北京呈现出颇为可喜的势态:一方面有不少从事剪纸生意的经营者在起着剪纸艺术的传播作用:另一方面有不少热爱剪纸艺术的民问艺人和受众在支撑着剪纸的普及和发展,更为令人振奋的是近几年在北京所开展的民问剪纸的活动,由于政府与有关机构的支持,使剪纸艺术的发展呈现出良好的势态。但也存在着一此问题。本文提出存在的一此问题与建议,目的是促进剪纸这门古老的民俗文化在我国现代社会中的健康发展。……题记
剪纸是中国农业文明的产物,它以轻薄的质地,简略的手法,吉祥而美好的意境承载着世世代代人们的祝福,并目最初是以实用性作为传承的基础。但随着工业文明的发展,尤其是尖端科学技术的发展,西方文明对中国传统文明的强有力冲击,剪纸与其他传统民间艺术品一样,赖以生存的十壤几乎小存在了,因此,面临着失传的危机。目前,剪纸在中国的生存状况究竟怎么样,笔者以北京为考察对象,对北京剪纸销售的主要地点分布,从事剪纸销售、创作的人员结构及收售渠道分析,剪纸销售与剪纸创作的关系,近几年剪纸在北京的普及情况与在北京所开展的民间剪纸的活动等进行了较为详细的了解。由于北京是中国的首都,也是中国与世界对外贸易与文化交流的窗口,通过对北京的剪纸销售、普及情况的调查了解,可以窥一斑而见全豹。
一、调查
1.北京剪纸销售的主要地点分布北京的剪纸销售民国时期就已经很普遍了。史料上还专门有民国时期销售剪纸的老照片。从老照片上头戴瓜皮帽,身穿长袍的商人及经营的狭小后铺来看,规模颇似今天北京潘家园古玩市场的剪纸销售后。由于是黑白照片,仅能看出阴刻或是阳刻,圆形或是扇面等构图形式,难以分析经营剪纸的色彩类别及风格形式。
目前北京的剪纸销售地点主要分布在一些旧货、古玩市场或民间工艺品商后,比如潘家园、报国寺、前门的琉璃厂与东单地下商后等地,除此之外各新华书后、邮局也出售有关剪纸的明信片,如生肖图案等。再就是各地赴京卖艺的民间剪纸艺人,他们的行踪小定,但多在公园等游客多的地方献艺。
北京最有名气的潘家园旧货、古玩市场有“无为斋”“国际珍藏版民间老剪纸、老书签”“李水军剪纸”等剪纸销售后。其中以“国际珍藏版民间老剪纸、老书签”
较有代表性。该后是目前世界上品种最多、收藏量最大的中国民间老剪纸、老书签专卖后。该后绝大多数的珍藏品都是20世纪50年代以来,由国际书后艺术品出口部多次组织有关专家教授到全国各地认真考察后,精心选拔、亲自参与设计,严格把关制作,出口到世界各地的艺术精品。他们出自小同地域、小同流派的艺术家及民间艺人之手,风格特点各异、题材内容广泛、表现形式多样,代表了当时国内最高水平。特别是誉为“剪纸、微雕”的浙江乐清细纹刻纸、广东佛山的铜凿等一大批细活绝活,更是鲜为人知。在为申报世界非物质文化遗产而对民间文化进行全面抢救的今天,更加显示出其巨大的收藏和投资价值。
王府井地下商场有包头“孙氏剪纸”第三代传人孙一林女士的剪纸摊位。孙一林1962年出生于内蒙古包头市,自幼受家庭熏陶,喜欢剪纸艺术。后只身来到北京,在北京最热闹的王府井地下商场租了一间摊位出售她的剪纸作品。孙二林是我国杰出的女剪纸艺术家,中国剪纸协会会员,曾多次参加省、市、全国及国际性的大赛和艺术博览会,屡屡获奖。其中《蛇盘兔年年富》等}隔作品被中央民族大学美术系收藏,《龙凤呈祥》7幅作品被十一届亚运会授予荣誉证书奖,还出了关于学习剪纸艺术的书。
前门琉璃厂古籍书后,来自河北蔚县的民间艺术家张海全在书后里面租了一个摊位。张海全自幼受其父影响,热爱民间艺术,他也是中国剪纸协会会员。198纤开始创办民间艺术工厂至今。河北的蔚县离北京不远,这里是剪纸生产和批发的集散地,以前这里以刻纸见长,现在博采众长,剪纸的表现范围与手法更丰富了。蔚县的剪纸一般是街面上的餐馆与商后用的最多。在他的摊位上,除了具有河北蔚县特色的剪纸外,同样
也可见陕西、山东等地的剪纸。
2从事剪纸销售、创作的人员结构及收售渠道分析
从事剪纸销售的人员大多是非专业人员,少数为专业的剪纸艺人。如在潘家园旧货古玩市场从事剪纸收购、销售的人员中就有已经退休闲居在家颇为爱好剪纸艺术的女医生,也有纯粹将剪纸艺术作为一种谋生手
段的对艺术欣赏与鉴别毫无所知的从业人员和毕业于艺术院校专门从事剪纸创作的大学生,同时还有个体的民间艺人。如山东高密县的一个青年,他自小失去双亲,在奶奶的抚养与关爱下成长为民间剪纸艺人。虽然连小学也未上过,但他口中的民俗故事却非常丰富,他所剪的吉祥图案中的人物和动物,几乎都能说出其典故或渊源来。并目造型能力也非常强,北京的“兔儿爷”,他背着就能默剪出来:观音菩萨像那复杂的衣
纹线条,他只是用剪刀就能完成。从事剪纸制作人员多数都是来自农村,文化程度亦大多数都是低学历,他们的任务是将已经完成的创作样稿根据需要量进行复制,因此报酬比较低。剪纸创作则由专门聘请的创作人员或本身是民间艺人的经营者自己进行。剪纸创作往往决定了剪纸的市场经济效益,使剪纸这门古老艺术充满生命的活力。但从目前各处经营的剪纸作品来看,剪纸的创作情况仍然不尽人意,多是重复批量制作的作品。在市场经济的影响下,民间艺术家都注重自己的宣传与包装,凡是由民间艺术家承办的销售后铺,都有介绍自己成就与成果的文字说明。例如孙二林就将她自出道以来所获各种奖励的艺术简历公布在她经营的摊位和网上。小少剪纸艺术家还开办了网站,通过网站进行业务联系。有时一单生意就是3000张,每张8元,一单生意下来少说也有好几万元。
至于剪纸的收售渠道,经营者主要是从北京周边地区乃至全国的个体剪纸专业户那里收购。在“国际珍藏版民间老剪纸、老书签”的营销后里,笔者粗略地浏览了一下,全国主要剪纸产地如河北蔚县、天津、浙江、陕西、广东等地的剪纸应有尽有,并目,还专门拟了一张价目表,价格一般在50元上下。普通的八开左右的一幅剪纸作品一般在15元至20元之间,十六开或三十二开尺寸的剪纸作品价格更加便宜,一套约10元。价格最高的剪纸是《水浒108将》《渔业丰收》,价格都是1580元。也有自己成立小型剪纸工作室,雇佣一些文化程度低的人员照已经创作出的纹样进行剪刻。如潘家园的李水军剪纸工作室就是以这样的方法来独立经营自己的摊位而生存下来的。新华书后和邮局也出售剪纸,但类别单一,仅有明信片或生肖类剪纸。至于如山东高密县的小伙子那样的个体剪纸艺人,则是自产自销,亦无固定的销售地点,公园和艺术院校大门外都是他的销售地点。笔者就是在清华大学美术学院大门口发现他的,与他交谈时问他是否认识吕胜中,他说吕胜中还挺赏识他的作品,并当众随手剪了一个吕胜中的抓髻娃娃,神态毕现。
3.剪纸销售与剪纸受众
从剪纸销售情况来看,总的说来,十二生肖、少数民族肖像、观音像等制作复杂、精细,写实味较浓的作品销售数量较大,相对而言,那些简洁、稚拙、粗犷的民间味较浓郁的作品由于单一的重复制作所形成泛滥的情况,缺乏创造性,反而销售量小。从尺寸规格大小来看,尺寸过大的剪纸小易脱销,而八开左右的剪纸最易销售出去,这大概与普通市民家庭的居住空间有关吧。小过剪纸的商品流通量及经济价值与纯艺术的油Itpl及国Itp
l相比,显然要微弱得多,决小能企望通过剪纸创作或办企业就能快速致富。据了解,女剪纸艺术家孙二林的摊位,每月约盈利万余元。北京的“李水军剪纸”剪纸销售J占,月盈利还不到1万元,并这1万元还要包括所雇佣一定数量员工们的报酬。
通过调查,笔者估计北京的剪纸藏友可能是全国最多的,并且在北京能买到来自全国各地的剪纸。剪纸的受众大多为普通的工薪族、青年学生和农民,也有外国人。由于时代的发展,人们的审美趣味发生了变化,
小少购买者都比较喜欢创新的、写实的作品。如少数民族肖像、观音像等甜俗、唯美的作品,对于有浓郁民间意味的简略、粗犷的作品形象反而疏远。当然,受众对那些完全模仿、抄袭而毫无创新意味的作品是持小
欢迎态度的。
除了家庭收藏剪纸外,在北京的街道上也可以发现剪纸的踪迹。当然,在北京繁华的如王府井之类的街道上是小可能看见以剪纸艺术作为标志装饰物的,但有不少的较为偏僻街道的中小型商后的门面,仍然以剪纸作为装饰物。如朝阳区份里屯一间酒吧的灯箱就十分醒目地采用了蝴蝶样式的剪纸广告,给人以妩妮大方的审美感受。朝阳区金台路、光华路、延静里等较为僻静的街道上的餐馆,十分喜欢在玻璃门面上贴上十分喜气的吉祥物的鲜红剪纸形象:位于中国美术馆东侧的多伦哥餐馆的玻璃窗户上以两方连续纹样的形式连缀了
许多外国人的剪影,颇有创意,这亦是极少见的外国形式的剪纸。
4近几年在北京所开展的民间剪纸活动
来自全国各地的剪纸艺术家经常汇聚北京为大家献艺。如河北的张海全,内蒙的孙二林,陕北的剪纸高手高凤莲等。民间剪纸能手在北京的献艺,对剪纸的传播和发展起到了不可低估的推动作用。以下是笔者在网
上或有关报刊上收集的关于近几年在北京所开展的民间剪纸活动的信息。
2002年10月在《中国高等院校首届非物质文化遗产教育教学研讨会》上提及关于剪纸的保护问题;
2003年12月下旬,在中华世纪坛艺术馆举行了“第一届华夏风韵剪纸艺术展”,展览中200余名剪纸能手当众进行了现场表演;
2004年元旦,在北京大学举办了“第二届青年文化遗产日”活动,为支持剪纸艺术列入文化遗产,中央美术学院非物质文化遗产中心主任乔晓光作了重要讲话,全国26所高校大学生为申报进行了现场签名活动,中央美术学院众多的学生进行了剪纸表演;
2004年“北京农家女创业成果展示月”活动8月20日在小汤山农业科技园内隆重开幕,来自北京郊区的100多名巧姑靓嫂们展示了她们亲手制作的精美传统手工艺品,其中就包括剪纸;
2
004年12月在中国美术馆举办的全国第十届美术获奖作品展,在民间艺术展室就有剪纸作品,如来自陕西省的《_桃杀份士》等;
2005年2月,《北京晚报》报道了张秀兰大妈把亲手剪制的窗花交给孩子们帮助贴在居民家中,宣传文明礼仪;
2004年10月中国民间剪纸}办会在北京发起了“纪念安徒生诞生200年”全球范围内征集剪纸创作的活动;
2005年5月,中国艺术研究院成立“民间艺术特招聘研究员工作室”,有30多名民间艺术家受聘于研究院,其中包括郭凤莲、任玉德等剪纸艺术家。
二、思考
通过调查,发现剪纸在北京呈现出颇为可喜的势态:一方面有小少从事剪纸生意的经营者在起着剪纸艺术的传播作用:另一方面有小少热爱剪纸艺术的民间艺人和受众在支撑着剪纸的普及和发展,更为令人振奋的是近几年在北京所开展的民间剪纸活动。由于政府与有关机构的支持,使剪纸艺术的发展呈现出良好势态。但亦存在着一些值得思考的问题:
1剪纸如何适应市场经济
本来与传统民俗有密切联系,表达吉祥、祈福等人类的理想诉求,具有浓郁生活气息的剪纸,一旦作为商品流通,必然会受到市场经济价值规律的左右。但小少剪纸经营者乃至剪纸能手,在艺术商品化的大环境 中,只顾眼前利益,急功近利,一味迎合普通消费者的较为低俗的审美趣味。比如一些本来颇有造诣的民间剪纸艺人到城市大宾馆或游乐场等地卖艺。他们的技巧娴熟,并直接为国内外游客剪纸。为了显示自己的水
平,迎合大众化的写实性审美趣味和喜好中国文物、稀有动物的心理,所剪的内容向熊猫、观音像、领袖像转换,而形式上完全追求照片的写实,这类作品,民间剪纸的味道几乎荡然无存:相反,精剪细镂、以抄袭为
能事的矫饰风出现了。同时,由于时代的发展,传统文化的断裂,民众的审美趣味受通俗流行文化的影响,受众与剪纸创作者的关系是十分复杂的。在调查中,发现许多购买者十分喜欢现代具象的、剪刻复杂精细的、唯美的作品。如苗族、满族女子头像。而具有传统剪纸特点的、稚拙的、单纯的、写意的作品往往无人问津。
在保存与收藏方面,剪纸亦有小尽人意之处。普通的剪纸一般在出售时没有外框,只是简单地用一个塑料薄膜封起来,一小小心,很容易损伤单薄的剪纸形象。有些商贩即使配有外框,但外框的造型及色彩都显得
粗糙,与剪纸小相匹配。并目小沦是何种色彩的剪纸,通通都是黑色的粗糙制作的外框。在书后或邮局出售如像十二生肖那样的纪念性剪纸册页,便有较为精美的书籍似的页面装饰,价格上高于普通的仅用塑料薄膜

塑的剪纸,但销售量很小。
剪纸的纸张材料也小易长时期保存,一般可保存一年左右,过了时间便会褪色,失去当时的鲜明程度。普通的剪纸材料是市场上常见的价格便宜的染色纸,也有用蜡光纸作材料的,但效果反而小及普通的染色纸
好,目成本高于普通染色纸。所以多数受众都是沿袭传统风俗习惯,过年前买回家贴在玻璃窗户或玻璃门上,待剪纸的色彩变旧便丢弃之。如能解决剪纸的保存期,像中国I画、油画那样长期保存,一定会使剪纸有艺术升值的价值。
2.剪纸创新的问题
剪纸的延续和发展乃至与世界的交流都涉及到创新问题,因为老祖宗留下的遗产小能永远原封小动地复制,如生活中的某种食物,再好吃,若一成不变地吃下去也会厌倦。在创新问题上,有小少剪纸艺术家作了艰占的探索,有成功的经验,但也有值得吸取的教训。像当今绘画领域一样,技法与观念相互渗透,ni种与ni种之间的差距逐渐缩小,剪纸创新也面临着同样问题。比如有的剪纸向皮影借鉴,使作品像皮影的形式:有的剪纸向汉代ni像石借鉴,使作品效果像ni像石。如zoo弃z月在中国美术馆展出的剪纸获奖作品《一桃杀份士》便是巧妙地借鉴了汉代o像石的结果,人物形象古朴大方。刀法简洁明快。但也有的剪纸以乱真为目的,居然将中国古代宋人的某幅花鸟作品一模一样用染色剪纸抄袭下来,看起来完全是一幅工笔花鸟o作品。像这样的剪纸不但失去了自身的特点,连构图都是原封小动的照搬,已失去了创新的内涵与价值。再就是由于时代不同,在农耕时代所没有的汽车、轮船,乃至当代的电视机、电脑等新的文明产物及服装样式,也是传统剪纸所面临着的必须妥善解决的问题。如果处理小好,将影响剪纸的发展。
剪纸的地域性特征也是剪纸创新的一个值得探讨的问题。如果失去了剪纸的地域性特征,全国的剪纸一个样,所谓“接轨”,将使剪纸这门艺术黯然失色。比如北京的剪纸就存在着无显著风格特征这样的现象。北京尽管是中国剪纸最大的输入及输出地,并目有众多的来自全国各地的民间剪纸艺术家云集,但却尚未形成具有北京本十的明显风格的剪纸,犹如京剧,或者如北京的泥玩具艺术家双起翔那样具有知名度的剪纸艺术家群体及作品。这不能不说是一个遗憾。相比之下,陕西、贵州、广东、浙江等地的剪纸都有较为明显的地域性特征。
3剪纸继承与发展
在剪纸继承与发展上,虽然北京呈现出可喜的趋势,但近年来,在中国许多地区都出现了迅速消亡的趋势,如陕北高原在过去家家都会剪纸,户户都贴窗花。可是2003年中国著名民俗
研究学者张树贤去那里参加一次抢救剪纸的年会时,已看不到有多少人家贴窗花剪纸了。再如过去浙江乐清地区一直是外贸剪纸出口基地,其创作的细纹刻纸被人们誉为“中华一绝”。可是近年来却已经销声匿迹,这门绝活已后继无人。虽然,较之某些民间艺术门类,剪纸正艰难而步履坚实地努力走向现代,尚未被消解,但民间老剪纸艺人正一个个地离开人世,他们的艺术也随之消亡而无人继承。如何让老民间艺术家的艺术生命更加持久并延续下去,这亦是一个值得思考的问题。
20世纪80年代起,全国各地陆续有高校将包括剪纸在内的民间手工艺制作引入课堂教学,通过北京剪纸市场的调查,发现剪纸在北京呈现出颇为可喜的势态:一方面有不少从事剪纸生意的经营者在起着剪纸艺术的传播作用:另一方面有不少热爱剪纸艺术的民问艺人和受众在支撑着剪纸的普及和发展,更为令人振奋的是近几年在北京所开展的民问剪纸的活动,由于政府与有关机构的支持,使剪纸艺术的发展呈现出良好的势态。但也存在着一此问题。本文提出存在的一此问题与建议,目的是促进剪纸这门古老的民俗文化在我国现代社会中的健康发展。……题记
剪纸是中国农业文明的产物,它以轻薄的质地,简略的手法,吉祥而美好的意境承载着世世代代人们的祝福,并目最初是以实用性作为传承的基础。但随着工业文明的发展,尤其是尖端科学技术的发展,西方文明对中国传统文明的强有力冲击,剪纸与其他传统民间艺术品一样,赖以生存的十壤几乎小存在了,因此,面临着失传的危机。目前,剪纸在中国的生存状况究竟怎么样,笔者以北京为考察对象,对北京剪纸销售的主要地点分布,从事剪纸销售、创作的人员结构及收售渠道分析,剪纸销售与剪纸创作的关系,近几年剪纸在北京的普及情况与在北京所开展的民间剪纸的活动等进行了较为详细的了解。由于北京是中国的首都,也是中国与世界对外贸易与文化交流的窗口,通过对北京的剪纸销售、普及情况的调查了解,可以窥一斑而见全豹。
一、调查
1.北京剪纸销售的主要地点分布北京的剪纸销售民国时期就已经很普遍了。史料上还专门有民国时期销售剪纸的老照片。从老照片上头戴瓜皮帽,身穿长袍的商人及经营的狭小后铺来看,规模颇似今天北京潘家园古玩市场的剪纸销售后。由于是黑白照片,仅能看出阴刻或是阳刻,圆形或是扇面等构图形式,难以分析经营剪纸的色彩类别及风格形式。
目前北京的剪纸销售地点主要分布在一些旧货、古玩市场或民间工艺品商后,比如潘家园、报国寺、前门的琉璃厂与东单地下商后等地,除此之外各新华书后、邮局也出售有关剪纸的明信片,如生肖图案等。再就是各地赴京卖艺的民间剪纸艺人,他们的行踪小定,但多在公园等游客多的地方献艺。
北京最有名气的潘家园旧货、古玩市场有“无为斋”“国际珍藏版民间老剪纸、老书签”“李水军剪纸”等剪纸销售后。其中以“国际珍藏版民间老剪纸、老书签”
较有代表性。该后是目前世界上品种最多、收藏量最大的中国民间老剪纸、老书签专卖后。该后绝大多数的珍藏品都是20世纪50年代以来,由国际书后艺术品出口部多次组织有关专家教授到全国各地认真考察后,精心选拔、亲自参与设计,严格把关制作,出口到世界各地的艺术精品。他们出自小同地域、小同流派的艺术家及民间艺人之手,风格特点各异、题材内容广泛、表现形式多样,代表了当时国内最高水平。特别是誉为“剪纸、微雕”的浙江乐清细纹刻纸、广东佛山的铜凿等一大批细活绝活,更是鲜为人知。在为申报世界非物质文化遗产而对民间文化进行全面抢救的今天,更加显示出其巨大的收藏和投资价值。
王府井地下商场有包头“孙氏剪纸”第三代传人孙一林女士的剪纸摊位。孙一林1962年出生于内蒙古包头市,自幼受家庭熏陶,喜欢剪纸艺术。后只身来到北京,在北京最热闹的王府井地下商场租了一间摊位出售她的剪纸作品。孙二林是我国杰出的女剪纸艺术家,中国剪纸协会会员,曾多次参加省、市、全国及国际性的大赛和艺术博览会,屡屡获奖。其中《蛇盘兔年年富》等}隔作品被中央民族大学美术系收藏,《龙凤呈祥》7幅作品被十一届亚运会授予荣誉证书奖,还出了关于学习剪纸艺术的书。
前门琉璃厂古籍书后,来自河北蔚县的民间艺术家张海全在书后里面租了一个摊位。张海全自幼受其父影响,热爱民间艺术,他也是中国剪纸协会会员。198纤开始创办民间艺术工厂至今。河北的蔚县离北京不远,这里是剪纸生产和批发的集散地,以前这里以刻纸见长,现在博采众长,剪纸的表现范围与手法更丰富了。蔚县的剪纸一般是街面上的餐馆与商后用的最多。在他的摊位上,除了具有河北蔚县特色的剪纸外,同样
也可见陕西、山东等地的剪纸。
2从事剪纸销售、创作的人员结构及收售渠道分析
从事剪纸销售的人员大多是非专业人员,少数为专业的剪纸艺人。如在潘家园旧货古玩市场从事剪纸收购、销售的人员中就有已经退休闲居在家颇为爱好剪纸艺术的女医生,也有纯粹将剪纸艺术作为一种谋生手
段的对艺术欣赏与鉴别毫无所知的从业人员和毕业于艺术院校专门从事剪纸创作的大学生,同时还有个体的民间艺人。如山东高密县的一个青年,他自小失去双亲,在奶奶的抚养与关爱下成长为民间剪纸艺人。虽然连小学也未上过,但他口中的民俗故事却非常丰富,他所剪的吉祥图案中的人物和动物,几乎都能说出其典故或渊源来。并目造型能力也非常强,北京的“兔儿爷”,他背着就能默剪出来:观音菩萨像那复杂的衣
纹线条,他只是用剪刀就能完成。从事剪纸制作人员多数都是来自农村,文化程度亦大多数都是低学历,他们的任务是将已经完成的创作样稿根据需要量进行复制,因此报酬比较低。剪纸创作则由专门聘请的创作人员或本身是民间艺人的经营者自己进行。剪纸创作往往决定了剪纸的市场经济效益,使剪纸这门古老艺术充满生命的活力。但从目前各处经营的剪纸作品来看,剪纸的创作情况仍然不尽人意,多是重复批量制作的作品。在市场经济的影响下,民间艺术家都注重自己的宣传与包装,凡是由民间艺术家承办的销售后铺,都有介绍自己成就与成果的文字说明。例如孙二林就将她自出道以来所获各种奖励的艺术简历公布在她经营的摊位和网上。小少剪纸艺术家还开办了网站,通过网站进行业务联系。有时一单生意就是3000张,每张8元,一单生意下来少说也有好几万元。
至于剪纸的收售渠道,经营者主要是从北京周边地区乃至全国的个体剪纸专业户那里收购。在“国际珍藏版民间老剪纸、老书签”的营销后里,笔者粗略地浏览了一下,全国主要剪纸产地如河北蔚县、天津、浙江、陕西、广东等地的剪纸应有尽有,并目,还专门拟了一张价目表,价格一般在50元上下。普通的八开左右的一幅剪纸作品一般在15元至20元之间,十六开或三十二开尺寸的剪纸作品价格更加便宜,一套约10元。价格最高的剪纸是《水浒108将》《渔业丰收》,价格都是1580元。也有自己成立小型剪纸工作室,雇佣一些文化程度低的人员照已经创作出的纹样进行剪刻。如潘家园的李水军剪纸工作室就是以这样的方法来独立经营自己的摊位而生存下来的。新华书后和邮局也出售剪纸,但类别单一,仅有明信片或生肖类剪纸。至于如山东高密县的小伙子那样的个体剪纸艺人,则是自产自销,亦无固定的销售地点,公园和艺术院校大门外都是他的销售地点。笔者就是在清华大学美术学院大门口发现他的,与他交谈时问他是否认识吕胜中,他说吕胜中还挺赏识他的作品,并当众随手剪了一个吕胜中的抓髻娃娃,神态毕现。
3.剪纸销售与剪纸受众
从剪纸销售情况来看,总的说来,十二生肖、少数民族肖像、观音像等制作复杂、精细,写实味较浓的作品销售数量较大,相对而言,那些简洁、稚拙、粗犷的民间味较浓郁的作品由于单一的重复制作所形成泛滥的情况,缺乏创造性,反而销售量小。从尺寸规格大小来看,尺寸过大的剪纸小易脱销,而八开左右的剪纸最易销售出去,这大概与普通市民家庭的居住空间有关吧。小过剪纸的商品流通量及经济价值与纯艺术的油Itpl及国Itp
l相比,显然要微弱得多,决小能企望通过剪纸创作或办企业就能快速致富。据了解,女剪纸艺术家孙二林的摊位,每月约盈利万余元。北京的“李水军剪纸”剪纸销售J占,月盈利还不到1万元,并这1万元还要包括所雇佣一定数量员工们的报酬。
通过调查,笔者估计北京的剪纸藏友可能是全国最多的,并且在北京能买到来自全国各地的剪纸。剪纸的受众大多为普通的工薪族、青年学生和农民,也有外国人。由于时代的发展,人们的审美趣味发生了变化,
小少购买者都比较喜欢创新的、写实的作品。如少数民族肖像、观音像等甜俗、唯美的作品,对于有浓郁民间意味的简略、粗犷的作品形象反而疏远。当然,受众对那些完全模仿、抄袭而毫无创新意味的作品是持小
欢迎态度的。
除了家庭收藏剪纸外,在北京的街道上也可以发现剪纸的踪迹。当然,在北京繁华的如王府井之类的街道上是小可能看见以剪纸艺术作为标志装饰物的,但有不少的较为偏僻街道的中小型商后的门面,仍然以剪纸作为装饰物。如朝阳区份里屯一间酒吧的灯箱就十分醒目地采用了蝴蝶样式的剪纸广告,给人以妩妮大方的审美感受。朝阳区金台路、光华路、延静里等较为僻静的街道上的餐馆,十分喜欢在玻璃门面上贴上十分喜气的吉祥物的鲜红剪纸形象:位于中国美术馆东侧的多伦哥餐馆的玻璃窗户上以两方连续纹样的形式连缀了
许多外国人的剪影,颇有创意,这亦是极少见的外国形式的剪纸。
4近几年在北京所开展的民间剪纸活动
来自全国各地的剪纸艺术家经常汇聚北京为大家献艺。如河北的张海全,内蒙的孙二林,陕北的剪纸高手高凤莲等。民间剪纸能手在北京的献艺,对剪纸的传播和发展起到了不可低估的推动作用。以下是笔者在网
上或有关报刊上收集的关于近几年在北京所开展的民间剪纸活动的信息。
2002年10月在《中国高等院校首届非物质文化遗产教育教学研讨会》上提及关于剪纸的保护问题;
2003年12月下旬,在中华世纪坛艺术馆举行了“第一届华夏风韵剪纸艺术展”,展览中200余名剪纸能手当众进行了现场表演;
2004年元旦,在北京大学举办了“第二届青年文化遗产日”活动,为支持剪纸艺术列入文化遗产,中央美术学院非物质文化遗产中心主任乔晓光作了重要讲话,全国26所高校大学生为申报进行了现场签名活动,中央美术学院众多的学生进行了剪纸表演;
2004年“北京农家女创业成果展示月”活动8月20日在小汤山农业科技园内隆重开幕,来自北京郊区的100多名巧姑靓嫂们展示了她们亲手制作的精美传统手工艺品,其中就包括剪纸;
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004年12月在中国美术馆举办的全国第十届美术获奖作品展,在民间艺术展室就有剪纸作品,如来自陕西省的《_桃杀份士》等;
2005年2月,《北京晚报》报道了张秀兰大妈把亲手剪制的窗花交给孩子们帮助贴在居民家中,宣传文明礼仪;
2004年10月中国民间剪纸}办会在北京发起了“纪念安徒生诞生200年”全球范围内征集剪纸创作的活动;
2005年5月,中国艺术研究院成立“民间艺术特招聘研究员工作室”,有30多名民间艺术家受聘于研究院,其中包括郭凤莲、任玉德等剪纸艺术家。
二、思考
通过调查,发现剪纸在北京呈现出颇为可喜的势态:一方面有小少从事剪纸生意的经营者在起着剪纸艺术的传播作用:另一方面有小少热爱剪纸艺术的民间艺人和受众在支撑着剪纸的普及和发展,更为令人振奋的是近几年在北京所开展的民间剪纸活动。由于政府与有关机构的支持,使剪纸艺术的发展呈现出良好势态。但亦存在着一些值得思考的问题:
1剪纸如何适应市场经济
本来与传统民俗有密切联系,表达吉祥、祈福等人类的理想诉求,具有浓郁生活气息的剪纸,一旦作为商品流通,必然会受到市场经济价值规律的左右。但小少剪纸经营者乃至剪纸能手,在艺术商品化的大环境 中,只顾眼前利益,急功近利,一味迎合普通消费者的较为低俗的审美趣味。比如一些本来颇有造诣的民间剪纸艺人到城市大宾馆或游乐场等地卖艺。他们的技巧娴熟,并直接为国内外游客剪纸。为了显示自己的水
平,迎合大众化的写实性审美趣味和喜好中国文物、稀有动物的心理,所剪的内容向熊猫、观音像、领袖像转换,而形式上完全追求照片的写实,这类作品,民间剪纸的味道几乎荡然无存:相反,精剪细镂、以抄袭为
能事的矫饰风出现了。同时,由于时代的发展,传统文化的断裂,民众的审美趣味受通俗流行文化的影响,受众与剪纸创作者的关系是十分复杂的。在调查中,发现许多购买者十分喜欢现代具象的、剪刻复杂精细的、唯美的作品。如苗族、满族女子头像。而具有传统剪纸特点的、稚拙的、单纯的、写意的作品往往无人问津。
在保存与收藏方面,剪纸亦有小尽人意之处。普通的剪纸一般在出售时没有外框,只是简单地用一个塑料薄膜封起来,一小小心,很容易损伤单薄的剪纸形象。有些商贩即使配有外框,但外框的造型及色彩都显得
粗糙,与剪纸小相匹配。并目小沦是何种色彩的剪纸,通通都是黑色的粗糙制作的外框。在书后或邮局出售如像十二生肖那样的纪念性剪纸册页,便有较为精美的书籍似的页面装饰,价格上高于普通的仅用塑料薄膜

塑的剪纸,但销售量很小。
剪纸的纸张材料也小易长时期保存,一般可保存一年左右,过了时间便会褪色,失去当时的鲜明程度。普通的剪纸材料是市场上常见的价格便宜的染色纸,也有用蜡光纸作材料的,但效果反而小及普通的染色纸
好,目成本高于普通染色纸。所以多数受众都是沿袭传统风俗习惯,过年前买回家贴在玻璃窗户或玻璃门上,待剪纸的色彩变旧便丢弃之。如能解决剪纸的保存期,像中国I画、油画那样长期保存,一定会使剪纸有艺术升值的价值。
2.剪纸创新的问题
剪纸的延续和发展乃至与世界的交流都涉及到创新问题,因为老祖宗留下的遗产小能永远原封小动地复制,如生活中的某种食物,再好吃,若一成不变地吃下去也会厌倦。在创新问题上,有小少剪纸艺术家作了艰占的探索,有成功的经验,但也有值得吸取的教训。像当今绘画领域一样,技法与观念相互渗透,ni种与ni种之间的差距逐渐缩小,剪纸创新也面临着同样问题。比如有的剪纸向皮影借鉴,使作品像皮影的形式:有的剪纸向汉代ni像石借鉴,使作品效果像ni像石。如zoo弃z月在中国美术馆展出的剪纸获奖作品《一桃杀份士》便是巧妙地借鉴了汉代o像石的结果,人物形象古朴大方。刀法简洁明快。但也有的剪纸以乱真为目的,居然将中国古代宋人的某幅花鸟作品一模一样用染色剪纸抄袭下来,看起来完全是一幅工笔花鸟o作品。像这样的剪纸不但失去了自身的特点,连构图都是原封小动的照搬,已失去了创新的内涵与价值。再就是由于时代不同,在农耕时代所没有的汽车、轮船,乃至当代的电视机、电脑等新的文明产物及服装样式,也是传统剪纸所面临着的必须妥善解决的问题。如果处理小好,将影响剪纸的发展。
剪纸的地域性特征也是剪纸创新的一个值得探讨的问题。如果失去了剪纸的地域性特征,全国的剪纸一个样,所谓“接轨”,将使剪纸这门艺术黯然失色。比如北京的剪纸就存在着无显著风格特征这样的现象。北京尽管是中国剪纸最大的输入及输出地,并目有众多的来自全国各地的民间剪纸艺术家云集,但却尚未形成具有北京本十的明显风格的剪纸,犹如京剧,或者如北京的泥玩具艺术家双起翔那样具有知名度的剪纸艺术家群体及作品。这不能不说是一个遗憾。相比之下,陕西、贵州、广东、浙江等地的剪纸都有较为明显的地域性特征。
3剪纸继承与发展
在剪纸继承与发展上,虽然北京呈现出可喜的趋势,但近年来,在中国许多地区都出现了迅速消亡的趋势,如陕北高原在过去家家都会剪纸,户户都贴窗花。可是2003年中国著名民俗
研究学者张树贤去那里参加一次抢救剪纸的年会时,已看不到有多少人家贴窗花剪纸了。再如过去浙江乐清地区一直是外贸剪纸出口基地,其创作的细纹刻纸被人们誉为“中华一绝”。可是近年来却已经销声匿迹,这门绝活已后继无人。虽然,较之某些民间艺术门类,剪纸正艰难而步履坚实地努力走向现代,尚未被消解,但民间老剪纸艺人正一个个地离开人世,他们的艺术也随之消亡而无人继承。如何让老民间艺术家的艺术生命更加持久并延续下去,这亦是一个值得思考的问题。
20世纪80年代起,全国各地陆续有高校将包括剪纸在内的民间手工艺制作引入课堂教学,还有一些中小学也有剪纸之类的鉴赏和制作练习课。这是一种希望,但就民间文化的整体局势来说,目前的状态并不容乐观。一方面是剪纸在中小学推广的力度小够,另一方面在高校缺乏专门对剪纸艺术有深入研究的如中央美术学院吕胜中那样的教师,即使从事了剪纸的教学活动,也往往仅是从表面形式上去教学,而未能掌握剪纸传统纹式的基本造型规律与深邃含义。
结语
如果从商品经济的价值规律去看目前北京剪纸市场存在的现象,有两点值得注意:一、受众的审美水平对剪纸价格和创作的制约关系。由于短时的经济利益的驱使,剪纸经营者可能牺牲艺术品格去迎合低级粗俗的
审美趣味,或是一味复制已有的样式去获取一时的经济利益。二、艺术创作和经济利益的关系。在转型时期的中国,随着国民文化素质的小断提高,仅以短时的商品经营方式来从事剪纸的制作、销售显然无疑于饮鸿止渴。但这并非意味着放弃经济价值追求,而是从长远的经济利益出发去从事剪纸的商品经营。因为作为普通的器物,是无法提高其经济价值的,只有成为优秀的艺术品,才可能使其升值。所以,小断提高剪纸的艺术品格,保持民间艺术的纯粹性,剪纸市场才可能保持旺盛的生命力。
当然,剪纸小仅是作为一种商品只存在销售者与购买者的关系,不仅是作为在教学过程中教育者与受教育者的关系,它对于培养平衡健全发展的人,保存中华民族民俗文化优秀精神特色,甚至对于探索中国特色现
代文化发展道路,乃至对外文化交流都是十分有益的。因为,抢救民族文化遗产并非仅仅是濒危资料、文献、作品实物的收集、记录和保存,更重要的是还要让它作为一种气息,一种血液,一种生命基因鲜活地流动在今人尤其是新人的身上,形成一种特殊的文化气场。犹如外国的“麦当劳”和“肯得基”文化与当今青年的关系。
                                                                                                                                                                                             信息来源:中国剪纸
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